В центре внимания — натюрморт и пейзаж конца XIX — начала XX столетия, времени, когда цветок стал подлинным героем художественного повествования. Экспозиция объединяет около 150 произведений: Константин Коровин, Исаак Левитан, Михаил Врубель, Валентин Серов, Александр Головин — и авторы, менее известные широкой публике, но не менее яркие — Михаил Шемякин, Николай Мещерин, Алексей Исупов.
Рядом с живописью — скульптура, фарфор, стекло. Работы сопровождаются цитатами современников художников.
Цветы на рубеже веков стали символом прекрасной эпохи и рифмой к образу женщины Серебряного века. Живописный язык менялся быстро: от импрессионистической вибрирующей трепетности — к текучести линий модерна и цветовой многозначности символизма. Художники «Бубнового валета» использовали цветок для экспериментов с формой и цветом, открывая дорогу к беспредметному искусству. Эпилогом выставки стали цветочные полиптихи Ирины Старженецкой — она предлагает взглянуть на вечную тему глазами художника XXI века.
Экспозиция — восьмигранник с центральным объёмом и тематическими «лепестками». Восемь разделов, и углы работают как знаки препинания: на каждом повороте внимание переключается с одной темы на другую, «запятые» в оформлении задают темп движения.
Для точного исполнения архитектурного замысла выбрали антибликовое матовое покрытие TALATU — три оттенка: центр — тёплый белый с розовым, залы — пыльная роза с сиреневым подтоном, «лепестки» — природный стебельный зелёный. Каждый поворот меняет температуру оттенка: ярко освещённый центр уводит розовый почти в белый, приглушённые залы возвращают сиреневому глубину. Матовая поверхность не отражает направленный музейный свет, и ни один блик не спорит с холстом.
«Цветы. Символ красоты»
Купить билет
Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной, 12
По 18 октября 2026